篠田氏がリトグラフの制作を始められたのは1960年代。
氏のリトグラフはまず作家自身が石版に専用のインクで墨を磨るように濃淡ヲつけて描いたものが名摺師の手によって刷り上げられ、その紙面（リトグラフ）の墨色のかたちの上に一筆が加えられます。墨色といっても黒一色ではありません。変幻自在な墨色に一筋の朱、あるいは金、銀、緑、藍鼠などが加えられています。
リトグラフといえどもひとつの作品はその限定部数の一点一点に違いがあり、それがまた魅力のひとつでもあります。仕上げの一筆にこめられた桃紅氏の心の響きが聞こえてくるような気がいたします。

墨色のかたちと線の語らいを各々方の心のありようによって楽しんでいただけたらと思います。

１ “　一瞬にして去る風の影
　散る花、木の葉、人の生、
　この世の、「とどめ得ないも」への
　私流の惜しみかた、それが私の作です“

２ “線と面。
   その線は、線としてかいたものでなく、面をつくることでできた線なのだが、
   あたかも生きた意志ある線のごとく見えてる。
    それは私が描こうとして描いた線ではないが、
    私が作った線であることはまちがいない。
    私はそれを、困ったような、いとしいような、意外な、というような、
    また、「へええ」というような思いで見守る。
    するとその線はみるみるうごきだして、余白とのやりとりをはじめる。
    まるで私が石をもって描いた線のようにものを言い出す。
    その境は白でも黒でもない。面積がないのだから色があるはずがない。
    せめて光、と思うがそれもない。
    してあるとすれば、それは、におい、というようなものだろうか。“
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「桃紅えほん」より

３ “ふたつのかたちが
  　なにか言葉を交わしはじめるのが聞こえる。
    「なぜここへ？」
    「なんとなく・・・」
    「私は独りがいいのに」
    「でも、もう消えることはできないし、いっそもうひとつ何か来るといいかも」
  　そうしてもうひとつ四角いものが入ってきて、
    さらにもうひとつ、となることもある。
    それぞれかたちは互いにことばを交わしだし仲のいい日も悪い日もあり、
    その内容は絵を見るひとの心ごころで、
    それはひとえに、かたちの言葉の聞き取りかたによるらしい。
    絵の、こういう、うちはのことばは、
    かたちからも、かたちとかたちのあいだからもおくられていて、それはたちどまって聞くひとが
   あってもなくても、ささやきつづけている。“
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「桃紅えほん」より